美术教学中儿童意识教育探索浅析
湖南省衡阳师范学校 欧阳舟
【摘要】 意识教育在儿童美术教学中占有重要地位。儿童依靠直觉意识把握物象的基本特征,能够创造性地表现视觉意象,能够体现美的自然法则。而在传统美术教育中,只注重传授知识技能,忽视素质教育,忽视儿童个性的发展;教材内容脱离儿童发展实际,不符合艺术教育特点。要改革美术教育,就应依靠直觉进行美术教育,以视觉训练为中心,培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力;尊重儿童的视觉表达。
【关键词】传统美术教育 儿童美术教育 意识教育 视觉训练 视觉表达
一、我国传统儿童美术教育中存在的问题
传统的儿童美术教育只重视技能、技巧和理性知识的传授,把传授专业技能、技巧作为掌握知识、发展理智的根本途径,在教学中教师习惯输入式的教学方式,学生只能被动地接受一套固有的表现方法,从而压抑和抵消了直觉和主观的认识作用,抹杀了儿童的天性和灵感,阻碍人发展才能。
(一)传统的美术教学,通常将临摹作为教学内容,把美术从艺术层面简化为单一的图形绘画。其实,在儿童的成长过程中,模仿是他们的天性,但如果教师先入为主地将美术教学设定为模式化的临摹,就会使儿童形成定势的绘画习惯,从而使本该得天性得不到自由的释放,对事物的认知和领悟也得不到提升。临摹教学使儿童对生活中的美缺乏主观感受和认知情趣,对生动有趣的物象失去绘画灵感和个性,没有心灵感受。
(二)传统的美术教育忽视儿童的成长历程,教学内容脱离儿童实际,教材内容的设定依据成人对儿童的造型能力发展的认识,由简到繁,由浅入深,认为:物象的形状越简单,儿童越容易接受和掌握,以求符合由浅入深、循序渐进的原则。事实上儿童生来认识世界并不以形的繁简来发展认识,他们在成长中的思维常常容易产生掌握世界、了解世界的冲动,儿童图画常表现了人类发展中各阶段的创造力,他们能把大千世界中变化万千的事物,自由地以自己特有的方式表现出来。
(三)传统美术教育的评估标准,束缚着儿童创造力的发展,在传统的美术教育中,教师习惯单一的以像不像作为评价学生作业的标准,忽视了美术艺术中的多元化表现。艺术教育不同于其他学科教育,艺术创造没有统一的答案。美术造型是人的精神产物,是人表达情感的视觉语言。每个人的生活感受不同,所表达的方式也必然有差异。传统美术教学强调学生临摹老师范画,临得越像越好,教师在要求教学的统一性的同时,也是自己的教学成果变成学生作业的千篇一律和僵化。
二、意识教育在儿童美术教学中的作用
直观知觉和理智分析路人类的两种认识程序,两者相互配合发挥作用。直觉意识是一种为感性活动所专有的认识能力,儿童的认识主要靠直觉意识的发展,尤其在艺术活动中,感性的智慧占主导地位。儿童依靠直观意识作画有以下特点:
(一)儿童依靠直觉意识把握物象基本特征。儿童观察物象时眼睛最先接触到的并不是可度量的现象,而是接受视觉刺激后得到的直接的、原初的感染力,他们把吸引了自己的东西加以选择和强调,从而表现出对象的特征。从审美的角度看,被感知的意象就是感知物的本质。他们主观意识接受后在表现形物的能力方面是由简单到复杂,这是他们认识发展的自然过程。
(二)儿童依靠直觉意识能创造性地表现视觉意象。儿童早期艺术的形式,有独具年龄特征的抽象图形,他们并不是对大自然物象的简单复制,而是对大自然本质特征的反应,有人认为这样的概念不可能产生于观察过程本身,它只可能是更高级的、非观察性的层次上推敲的结果,他们认为儿童对现实情况的思维不是靠直接的感觉,而是靠非感性的智力的升华。其实,儿童与成人的艺术概括相反,是非理智的思维活动。概括在所有的知觉中都会自动发生,因为简化的形象是被记住的形象,儿童所表现的视觉意象,更多的是把注意力放在主观需求上。所以,儿童在表现世界的根本性结构特征方面,具有非同寻常的创造力。
(三)儿童依靠直觉意识能体现美的自然法则。对自然中存在的平衡、秩序、和谐等现象的体验和追求,是人类的审美本能。在儿童的绘画中,均能得到自然体现。这些并不是在理性知识指导下的艺术表达,而是靠直观感受,靠主观感情支配所做的自然表达。因此,在美术教学中教师只需要把儿童画中表现出的这些优点加以肯定,并有意识地加以引导,使儿童由无意识的显现发展为艺术表现,认识就会得到升华。
三、意识教学的训练原则与方法
(一)意识教学的训练原则
以儿童为主体,以教师为主导,为儿童创造自由表达、自由探索、自由创作的机会,以利身心健康和谐发展;根据儿童各年龄段的绘画心理特征和他们素质与能力的发展,选择和决定各段的教学内容和要求,形成连续性教学;依靠直观知觉,发展儿童感官,培养美学意识,利用多种手段扩大生活视野,激发创作兴趣,培养儿童视觉造型反应和创造力,以及情感表达能力;通过观察、记忆、体验、联想、欣赏等进行启发式教学。教会学生运用各种绘画工具、材料的方法,以及运用造型元素、造型规律的方法,不限制只用一种表现方法。
(二)意识训练的教学方法
1.以视觉训练为中心,培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力。
我国传统绘画历来用传授技术的方式,如教使用绘画工具的表现技巧,习惯用一种模式来要求学生如何表现。这种数学容易对儿童的创造力产生抑制作用,也不符合艺术教育特点。其实,儿童绘画能力不靠教具体知识和方法,仍旧能自然发展。发展规律为:由简单表达到复杂表现,由意象到再现。他们的写实能力随认识的发展自然提高。他们对物象的自然属性、比例、结构、透视、体积和对色彩的认识与表现,依靠感知而发展,也能为个别儿童将来进行专业学习准备好条件。
2.尊重儿童的视觉表达,把儿童从再现和复制自然中解放出来
对原型的忠实复制决不是评判艺术作品是否优秀的唯一尺度,它妨碍人进行自由的、创造性的表达。儿童绘画的意图并不着眼于画得与真实的一模一样,所以儿童画与技巧并没有太大关系,我们也没有必要过早、过多灌输那些不可能被他们接受的技法知识。只有在他们心理发育可接受的范围内通过引导把必要的知识渗透给他们,培养起他们对美的感受能力,美感意识自然产生后,才能通过图画表现出来。
因此,对儿童的美学意识培养需要选准、选对知识点,对他们不可操之过急。通过多年儿童美术教学实践,我们认识到,儿童美术教育同专业的美术教育是既有区别又有联系的。对儿童的绘画辅导应顺其自然,因材施教。儿童具有极大的潜力,只要解放他们,充分调动他们学习的积极性、主动性,他们通过实践积累经验,提高认识,绘画水平就会迅速得到提高。他们就能凭着直觉意识象大师那样作画。
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