“材之美工之巧”的书籍设计美学

摘要：书籍设计是一门综合性的艺术，它的美感不仅通过巧妙的色彩搭配和优美的图文版式体现，材料和工艺的合理创新选用同等重要，甚至是超越，对设计作品的意蕴有着较大的提升空间。《考工记》中提到“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”本文重点从“材”和“工”进行分析，意在从两者运用的角度成就书籍之美。

关键词：材料工艺书籍设计设计美学

《考工记》中提到“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”这是一种系统论的造物观，是说天气受季节的限制，土地受气候的限制，材料有好有坏，工艺（匠）有巧有拙，合此四项条件才能够制造出精良的器物。对于书籍设计而言，同样需用系统的视角进行布局。众所周知，图形、色彩和文字是平面设计的三个基本要素，合理的编排让三者建构了一个和谐的设计整体，然而书籍设计不止于此，也不能止于此。书籍设计以立体形态展示，并且是由许多个平面所组成，外表上看到封面、封底、书脊，以及前后勒口等结构，从外入内，随着对方视觉的流动，美感在延续，在加强。这种美感来自于精妙的布局，并且不同题材风格的书籍内容，会产生不同的韵律变化，带来不同的心理感受。

思想的传送和情感的互动是书籍设计中美的核心。苏珊·朗格说：“艺术是人类情感符号的创造”，通过符号载体，人们的情绪或高涨或低落，或激动或平静。比如在材料的选择上，自身都具备独特的审美气质。材料有坚硬与柔软，厚重与轻薄，粗糙与光滑等类别之区分，坚硬的材料让人感觉干脆利落，柔软的材料让人感觉亲和温馨；厚重的材料让人感觉坚固庄重，轻薄的材料让人感觉轻盈愉悦；粗糙的材料带给人古朴之美和典雅之貌，光滑的材料让人有肌肤之感和流畅的美感。多元化的材质能够引发各种情感联想，正如一本书上关于材质性格与人类心理形态的关系所做的表述：“材料的质感和肌理能够调动起人们在视觉、触觉等知觉的感知，以及其他感受的综合过程，直接地引起雄健、纤弱、坚韧、光明、灰涩等诸多心理形态。”^[1]这建立在设计师抛开对形而上的意境追求，注重形而下的可以触摸翻阅欣赏的物化形式的表现力之基础上，这是设计师的本能，同样也体现了设计的本质。

书籍设计交叉性和综合性的特点决定了做到真正意义上的统一需要去平衡很多因素，包括内容与形式、感性与理性、材料与工艺、艺术与商业、传统与现代、整体与局部等，本文主要从材料和工艺两方面进行案例浅析，旨在从两者运用的角度成就书籍之美。

一、书籍设计的材质之魅

材质是一种设计语言，结合书籍内容对它进行合理选择，带来的不止是视觉上的吸引更能掌控你的情绪。材质可以传达自然环保和谐的哲学理念，也可以给人带来人性化温暖的关怀，可以营造朦胧含蓄的意境之美，也可以投射怪诞夸张的另类之美。材质的分类主要以纸材、金属、纤维织物、木材与牛皮为主。

(一)纸材——质朴之美

纸类是历史最为悠久并使用最为广泛的材料，随着技术与工艺的齐头并进，纸张的种类越来越多，并且具备了专用性的特点。比如，凸版纸是专供凸版印刷书籍、杂志的主要用纸，并且质地均匀，不起毛，机械强度较好；胶版纸和铜版纸主要供彩色宣传册、高级书籍、产品样本等印刷使用，往往质量精美，让人爱不释手。纸材的质朴体现在它的自然状态上，文字书于纸上，纸上承载着文字，简单而朴实，平凡又不平凡。平凡的是它的朴素美，不平凡的是它如同一股清泉，缓缓流入心间，却驻足很久。

(二)金属——厚重之美

金属材质的使用可以追溯到商周时期鼎上的铭文，书籍中也可以用金属制作包角保护易磨损的书角。由于受到重量的约束，它不适宜作为书籍大面积使用的材料，但是局部使用能够体现书籍设计的精美、高雅。在《中国遵化》的书籍封面中，设计中仅把“中国遵化”四个字做成金属效果，是不无道理的。由于书的内容中是以遵化剪纸、遵化木雕、遵化书画、遵化长城、遵化皮影、遵化铁画等几个部分去阐释它的历史文化的，设计师巧妙地利用一块金属牌，饰以书名文字，突出了主题，其本身的厚重感也建立了一个强大的气场，有画龙点睛之笔之妙。上下的吉祥纹样对它进行陪衬，两者相得益彰。

(三)纤维织物——触感之美

纤维织物主要包括棉、麻、丝、毛、尼龙、牛仔布、呢绒类等。在公元前5世纪，与简册装盛行的同时，由于社会的发展，文字写于绵帛上，称为帛书。在现代精装书籍中，沿用这种传统的材料，在书套与内封中常常衬裱以棉麻等织物材料，起到对书籍的保护和美化作用。《民间工艺》的系列书籍在书套材料的选择上，选用了粗布，并饰以劳动人民的衣扣，书套如人衣，功能和形式兼顾周到。同时粗布的特征与大众的民俗艺术相扣合，符合这个社会阶层群体的乡土特质。粗粗的材质，就是他们的代言。

(四)木材、牛皮——稀有之美

木材、牛皮常用于体现传统价值和人文主义色彩的书籍中。皮质的材料通常使用在数量较少的珍藏精装书籍中。《马克思手稿影真》的设计通过木材、牛皮、纸张等材料以及印刷雕刻等工艺全新演绎了书籍形态，粗制的牛皮上精心雕刻的文字和图像更是别出心裁，函套的缝合处采用针线外露的形式，简约而独特。整个书籍浑然一体，让读者不得不为它的精心设计而动容。

二、书籍设计的工艺之巧

工艺是书籍外在美的必要条件，通过各式各样的特种印刷，无疑延伸了书籍的文化意蕴和附加感受，使书籍美学进一步得到提升。不管是在书名上镀上金属光泽箔还是在整个封面部分上薄膜，都能起到更加醒目的效果，同时也是提高合理附加价值的一种手段。这些各式各样的特种印刷工艺不仅增添了趣味和魅力，也能使设计师更全面地把握书籍整体设计，更加注重细节层次的拔高。

(一)烫印工艺

烫印，是指在精装书封壳的封一或封四及书背部分烫上色箔等材料的文字和图案，或用热压方法压印上各种凸凹的书名或花纹。它使印刷品的表面呈现出强烈的金属光泽，色彩鲜艳夺目，永不褪色。可以烫金的承印物非常丰富，有纸张、塑料、木制品、玻璃、金属等。儿童书籍《狮子王》采取烫印工艺，规整的字体与斑驳的边缘形成对比，却又统一在同种工艺中。醒目的效果在第一时间里唤起潜意识里狮子王的形象以及动画片里闪现的情节，并与周围凸起的图案形成虚实对比关系，较好地表达了书籍封面的层次关系。

(二) UV印刷

UV是印刷领域的一项新型上光技术，是指在印好的印刷品表面覆盖一种特殊的透明材料，这种材料即油墨，是一种无色透明的非色彩油墨^[2]。透明的材料在印刷品的表面形成光滑透亮的膜，美感不仅从视觉上感知，也可从触觉上感受它的立体效果，使艺术表现力极大地拓宽。UV的使用能使书籍封面亮度提升，光泽感大大增强，同时对书籍的封面也起到保护作用。

(三)凹凸压印

凹凸压印是使用阴阳模具，借助压印机，在印刷品表面形成具有立体感图文艺术效果的一种特殊印刷品表面整饰加工的技术方法。[3]压印的各种凸起状的图文或花纹，显示出深浅不同的效果，具有明显的浮雕感，从而增强了书籍印刷品的立体感和艺术魅力，强化读者的触觉。《中国少林寺——塔林卷》的书籍，是第一部向世人全面展示禅宗祖庭少林寺文化精髓的作品。设计师在进行塔林卷的设计时，采用四方连续图案排列的形式，呼应了古塔群这一主题，凹凸的压印效果加深了读者心中的圣殿印象，同时又是历史沉淀下的沉稳厚重的流露。

三、材质和工艺成就书籍之美

材质和工艺是书籍设计的重要语言，它们的使用会带来新颖的视觉效果，并引领读者进入到一个理想的阅读空间。但是，这应该从书籍的主题和内容出发，营造视觉、触觉、听觉、味觉、嗅觉五感之愉悦的阅读体验，把对书籍造型的物性构造和内在信息的理性传递统一起来。书籍设计的美感就在于此，从被动地接受文字阅读到主动地参与其中，乐此不疲，实现一种互动的理念，使书籍内容被解读的意义空间最大化。

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