在纤维中寻找美的归宿

——纤维壁饰艺术浅论

吴薇鹤岗师范高等专科学校黑龙江省鹤岗市

摘要：随着时代的不断发展，壁饰，已经成为现代室内环境设计中不可缺少的装饰品。壁饰材料中的纤维壁饰则更加受到了人们的青睐，而使纤维壁饰艺术形成了一个独立的艺术门类。本文主要阐述了纤维艺术的渊源，壁毯作为纤维艺术的精髓的演译过程，装饰图案在壁毯中的运用，及现代纤维艺术的发展和应用。使我们从纤维壁饰艺术中发现美、创造美、并以此寄托艺术家们对美的追求和情感的依托。

关键词：壁饰；纤维艺术；装饰图案

时代的发展，使人们对装饰艺术的美感有了新的认知、新的要求和新的变化。壁饰，也是时代的产物，也是现代化的环境室内陈设品之一，有其独特的艺术美。纤维艺术的出现，我认为它不是什么新材料新工艺，关键的是它出现了装饰设计的新思维、新构成、新概念。纤维的材料、编织工艺、肌理效应，再加之设计者与需求者的思维创新，即美的创造和美的设计，是多种多样的，新的思维和知识结构的改变和发展，也促使人们从实用功能而发展到立体装饰功能的满足。

一、纤维艺术的渊源。

纤维艺术首先是以天然的动、植物（丝、毛、棉、麻）或人工合成纤维为原料，用编织、环结、缠绕、缝缀等多种制作手段来创造平面或立体形象的一种艺术。现代纤维艺术既包括传统品类的壁挂、地毯织绣艺术品，又包括各种具有现代构成意义的软雕塑“空中地毯”等多种形式，无论是平面的，也无论是立体的；无论是实用性的，也无论是观赏陈设性的，它编组成了一个发展着，延伸着的艺术系列。

关于纤维艺术的称谓，众说纷纭。如有人称之为“编织艺术”或“纺织艺术”也有人称之为“织物艺术”或“织锦绘画”等等。如果说艺术形式以材料来分类定其名称较为确切的话，那么纤维艺术作为一种独立的艺术形式，又直接体现出材料的属性，其称谓更为明确。

壁挂作为纤维艺术的平面表现形式，据史书上记载，大约为在四千年前，埃及和巴比伦就有了羊毛纺织壁挂。现存最早的实物是公元前十五世纪埃及人留下来的作品，织造技术和现代的工艺十分相近。从中世纪开始，壁挂艺术在欧洲各国得到了迅速普及。西欧的教堂里出现了很多具有东方风格的丝织壁挂。众所周知，中国是一个四海扬名的织物大国。历史悠久，早在汉魏时期，生活在高寒地区的人们已经在织制毛布等粗毛织物的基础上，创造出更富于装饰性的精毛织物。到了唐代，用缀织法织制而成的具有绘画内容的丝，创造性地拓展了古代织物的表现天地。

二、壁毯——一种纤维艺术的视觉演译

传统的纤维材料使人联想起过去，具有回忆的柔情。它不仅与日常生活接近，而且是人类已有文明形式最早的载体。传达着无限久远的文化内容和对于历史的记忆。从精细的布，到粗放的地毯，壁挂肌理千变万化的材料本身，成为视觉美感和联想的策源地。

在现代设计领域中，人们对由肌理效果带来的美感抱有极大的兴趣。壁毯也同样。可以说一件壁毯作品，通体都是以纤维的纠结产生出无数个点所构成的大块平面性兼柔软性的肌理之美而富于特色的。这一优越的特色使我们对壁毯作品那浑厚、温馨的品格抱以好感。作为壁毯自身艺术价值的存在，由纤维构成的肌理效果不仅能为作品增添温馨的意境，更重要的是它能给作品带来特殊的制约。这种工艺的制约使得我们今天的壁毯设计家们有意识地在纤维编织肌理的丰富上下功夫。例如，简洁、抽象的图案就适宜于粗犷的针码进行编织；反之，纤秀、精巧、细致的古典式图案（包括较具象的其他名类题材）就应当用十分细密的针码下才能达到预想的效果。从某种意义上说，壁毯的结构本身就是以无数个纤维结构的“点”富于肌理般“抽象图案”拓展的一种显示，这种显示与毯面外在的图案形态一起构成了一个表现精神的“实体”。

三、壁毯的图案成为时代精神的柔性媒体。

我们说艺术作品受时代精神的熏陶而出现合乎时代审美时尚的风格特征，似乎成为一种必然的规律。壁毯艺术也是如此。

首先，图案的诸要素在壁毯平面上的运用显示出了典型的时代特征。我们知道，在二十世纪以后现代艺术迅猛发展的今天，装饰图案和现代绘画艺术几乎难以找到它们之间明确的分界线，例如：大家所熟知的现代西方艺术家康定斯基、蒙得里安、毕加索等人都在很大程度上对我们今天装饰图案的创选产生了很大影响。换言之，图案的形态、色彩、结构都与现代艺术的精神表现一样，以简洁的视觉语言符号向人们倾注着艺术的情感。柔软的纤维结构的平面成为壁毯艺术的一个优越条件。在毯面这一得天独厚的平面世界里，设计家们充分发挥艺术的想象，让科学的形式美规律引导师我们在毯面上营造出一种艺术的“梦幻”世界，以此满足人们在现实生活中难以领略到的那诗一般的审美境界中。让作品渗透着浓郁的现代精神气息。

其次，从图案这些视觉形态被予以依附的，不可分割的纤维载体上看，壁毯自身的艺术特征是让纤维形成纠结之后的“点”的延伸而得到说明的。尤其在手工编织过程中，对织物材料的精心选择已显得更加自然了。例如，现代大多数壁毯作品都选择羊毛、真丝这类高档的材质作为壁毯作品的用料。这种材料的讲究，加之精巧的手工操作，使作品的最终结果成了最富柔性的美感特色。

四、、、分相近。让壁毯图案的美感最终在纤维中凝固

俄国著名美学家普列汉诺夫在《生活与美学》一书中曾经指出：“美是一个历史范畴，每个时代有每个时代的美”。壁毯艺术作品也是如此。今天的壁毯作品，仿佛是天空中的七色彩虹，为我们现代生活的空间洒进了奇异的光彩。可以说现代生活中的壁毯艺术已呈现出了它自身的装饰风格和易于被现代人接受的审美氛围。

显然，装饰图案的美并没有一个固定的模式，诚如歌德所说的那样：“它是一种犹豫的、游离的、闪耀的影子，它总是躲避着不被定义所掌握”。然而，凡是合乎时代精神的图案设计我们就应当为之提供最优越，最能与人类自身主题相结合的工艺手段，使它们在新的艺术观念中美好地发展。每当我们将富于新意的图案凝固在纤维结构的平面上时，壁毯这一柔软的载体就有了新的生命力。由此我们更加认识到：图案并非对壁毯实用功能下的简单装饰，而是面对创造前提下的审美新决择。这种决择意味着我们将接过传统的智慧之棒，勇于把壁毯这一古老的装饰类型与新时代的审美观念牢牢地联系在一起，从而让丰富的，具有现代美感特色的壁毯作品欢乐地走进当代环境艺术的殿堂。

参考文献：

[1]邢庆华：《浙江工艺美术》，1997年第1期

[2]李砚祖：《装饰之道》，中国人民大学出版社，1993年6月出版

[3]崔栋良：《壁挂艺术》，浙江美院出版社，1989年1月出版

[4]邱蔚丽：《室内壁挂艺术》，中国轻工业出版社，2001年10月出版

[5]杨永善：《艺术设计论集》，北京工艺美术出版社，1996年10月出版