杨素娟

　　广西壮族自治区百色市隆林县第二中学 广西隆林533400

　　关键词：舞蹈教学;民族民间舞;教学目标;示范教学

　　舞蹈是用经过提炼、组织和艺术加工的人体动作造型来表达人们的思想感情和反映社会现象的一门综合艺术，随着社会的发展、时代的进步，舞蹈在教育中的地位越来越高，它不仅能培养学生对艺术的兴趣，还可以提高学生艺术欣赏能力并为专业院校输送合格的后备军，是培养新世纪高素质人才的有效之道，作为一名舞蹈教师，不但要有专业知识，还必须掌握中学生心理、生理等年龄特征。在普通中学如何开展舞蹈教学，并且通过舞蹈教育来实施素质教育，笔者根据多年的从事第二课堂舞蹈教育经验，应当从以下几方面入手：

　　一、欣赏舞蹈美，建立学习兴趣

　　我校学生大都来自农村，平常很少有机会看到比较好的专业舞蹈表演，电视中看到的，他们又觉得特别遥远，觉得只有专业演员才可以那样表演，生活中也缺少他们的舞台，一半以上的学生从来没登台过，不要说是跳舞了，要他们用舞蹈要求的站立姿势站着，他们也觉得很不好意思，特别是女同学，不敢挺胸，于是，我就带学生观看一些好的地方文艺表演，或者放些优秀的舞蹈作品。让他们对舞蹈本身的内在美有个初步了解，同时提高他们对舞蹈的兴趣、感受民族舞蹈作品的魅力，音乐课中，把民族音乐欣赏和舞蹈很好的结合，开阔学生眼界，同时也增强学生的民族意识。这样潜移默化的引导，学生就会有表现美的欲望，无形中提高了学习舞蹈的兴趣。

　　二、创造良好的课堂氛围

　　舞蹈本身就有表达思想感情的作用，在课堂中教师必须建立一种和谐的课堂环境以及融洽的交流方式，教学才能收到良好的教学效果，对于十三、十四岁的中学生来说理智性较差，情绪容易波动，如果没有良好的师生情感交流，舞蹈教学就非常被动。 记得有一次，我教一个成品舞蹈<<师生鼓>>，这个舞蹈音乐非常活泼跳跃，舞蹈表现的主题是学生和老师一起过节，敲起锣鼓，跳起舞蹈，展现非常热闹的过节场面。我一边播放音乐一边示范动作，听完音乐看完舞蹈，学生也非常兴奋，都有跃跃欲试的感觉，教基本动作时，学生也模仿老师的表情，学得非常认真，但我发现有个同学动作老做错，就把他叫到前面让他看全班同学做，后来再让他做，结果还是错，我一急就板起面孔，使劲纠正他动作，本来我是好意，没想到这个同学更加胆小，以至于手发抖，动作更加差，再看全班同学，刚才那种活泼跳跃的情绪荡然无存，我望到谁谁就紧张，下课后，我认真思考了一番，并从中吸取教训、改变了教学态度，以鼓励为主，遇到难动作和学得慢的学生耐心讲解，并多次示范鼓励，不厌其烦，从此后，学生来上舞蹈不再那么紧张，学动作大方多了，表现舞蹈的情绪也丰富了，由此可见，教舞蹈不能只注意教动作，还必须掌握学生心理、生理的年龄特征，创造和谐的课堂气氛，给学生以知识的同时也给他们一种爱，这样才能更有利于学生掌握技能技巧，表现舞蹈主题，提高教学效果。

　　三、设计合理的学习目标

　　对于中学生来说，开设舞蹈课大致有两个任务：一是培养学生对舞蹈的兴趣，改变学生不良姿态，使其动作协调优美，同时增强体质，丰富校园文化艺术活动。二是为高中输送舞蹈特长生。对于前者，我们主要向学生传授舞蹈基础理论知识和舞蹈的基本技能技巧，让学生在学习舞蹈中得到快乐，形成良好的姿态，宣泄他们的思想感情，回归少年本色，使其个性得到发展，学习的内容不宜太深，我就选择基本的形体律动训练，以及动作不复杂、节奏感鲜明的民间舞组合和一些舞蹈创编知识，鼓励学生动手动脑，自己创编，所以平常都能较好的完成教学任务。对于后者，这些学生一般具有舞蹈天分，现在是通过专业考试进入好的高中，将来舞蹈也许是他们一生的选择，所以我的教学内容是 ：除教舞蹈基本理论知识外，更主要是对他们进行基本功和形体训练，一方面为学校排节目打下基础，二是为他们进入艺术院校学习更深的内容做铺垫，学习内容相对较深而且要求较高，学习组合时，除让他们学习基本动作外，最主要是让他们感受民族舞内在的韵味，找到舞蹈的感觉，准确把握情感的表达，从而较好完成教学任务。

　　四、体验音乐美，从而达到舞蹈美，变学习为主动，是提高教学的有效方法

　　音乐是舞蹈的灵魂，对于学习舞蹈，特别是学习民间舞蹈来说，学习动作不是很难，通过老师的示范、讲解都能掌握基本动作。但一看就是不美，不生动，在这种情况下，我就让学生多听音乐，因为音乐可以发挥学生内在的潜能，发挥其想象力、创造力，在听的同时，教师用准确、生动的艺术语言给予引导，教师的引导必须富有感情色彩，引起学生的共鸣，让他们想象音乐表现的内容，在他们感受音乐美之后，从而促进学生神经兴奋，这样再加上老师示范的动作、表情，舞蹈动作就非常生动、优美，同时也激发了学生的情感，也会产生学习舞蹈的兴趣，有了兴趣就会把学习舞蹈当成很快乐的事，变得积极主动，同时也提高了教学效果。记得有一次教蒙古舞，我选的音乐是《牧歌》，我首先示范了一遍，然后教基本动作，我是越教越累、越气愤，一点感觉也没有了。后来我就停止教动作，让学生听音乐，并加以引导，让学生感受到歌曲的优美抒情、悠扬宽广，就像草原的优美风景，有一种天苍苍，野茫茫的感觉，但到结束似乎有点余音绕梁的感觉，好像这片土地渐渐离我们远去，学生听完后久久沉浸在音乐的意境中，有些学生说：“哇，真美!”过后我再教动作，大不一样，学生的动作明显的带上歌曲意境的感情色彩，达到了我意想的效果。

　　五、教师必须提高自己的示范教学

　　不论做什么、模仿是学生的天性，但学生的模仿有一定的指向性，模仿自己认为美或者崇拜的对象，作为舞蹈教师不但要讲解动作，还必须亲自示范，而且要力求动作的规范，优美，这就给舞蹈老师提出了很高的要求，教师不但要语言生动、精炼，更要加强自己舞蹈的技能技巧的训练，长期的进行舞蹈进修，同时要长期的对自己进行形体训练，这样才能保持良好的体型，做出来的动作才优美，舞蹈教学和其他学科不一样，它也是个体力活，教师还要经常训练自己的体力，做动作才柔韧有余，精力充沛。此外，教师本身只有长期训练，才能够保持舞蹈动作所必须的平衡和协调，让你自己成为学生认为值得模仿的对象。学生才会乐意主动学习，否则适得其反。

　　六、舞蹈教学也必须顺应时代

　　民族舞蹈是舞蹈的精髓，古典舞能让学生规范形体姿态，这些是我们教学的起点，但近年来一股街舞、现代舞、爵士舞风已经刮进校园，学生非常喜欢。特别是街舞因其轻松随意、自由个性和反叛精神受到年轻人的喜欢，爵士舞和现代舞也打破了以往民族舞的形式，且极具娱乐性，年轻人非常喜欢。每次晚会各班出节目。舞蹈很多。但没一个民族舞蹈，都是现代舞，街舞，爵士舞。这就给我们舞蹈教师 提出了新要求，一方面我们不能扼杀学生对新舞种学习的欲望，有时候我也会请一些这方面的高手来校园教学，以满足学生的要求，另一方面，我们利用校园舞蹈队排练经典的民族舞蹈来展示给学生看，同时告诉学生这些民族舞蹈与我们生活有着直接关系，表现着各民族劳动人民的思想感情、理想愿望。是我们舞蹈的精髓，所以很好的将新舞种与民族舞蹈结合起来教学，教学范围扩大了，学生对舞蹈的热爱也加强了，教学效果自然提升了。

　　舞蹈教学的主体包括了教学者和学习者， 舞蹈教学和其他学科一样，不能只凭教师的主观随意制定教学方法，应该依据学生的年龄和能力制定相应的教学方法，但不论怎样“口传身授法”依然是舞蹈教学的基本方法，这就给我们舞蹈教师提升舞蹈教学有了具体的要求：首先必须提升自己语言的能力，要求做到语言必须生动、精炼，生动的语言是讲解舞蹈动作的基础，其次，为了搞好身授即示范动作，舞蹈教师还必须经常练功和进行舞蹈进修，保持好自己的体型和体力以及动作的平衡协调，再次还要提高自己的思想和理论文化修养，只有这样舞蹈教学才能取得较好的教学效果。

　　结语：

　　综上所述，在舞蹈表演的过程中，学生是通过肢体动作，向台下的观众表达思想情绪和传递舞蹈的艺术性。从而引起自己与观众之间情感和心灵上的公明。而在舞蹈教学中，老师就是学生舞蹈生涯中的一面镜子，在舞蹈课堂中，应联系实际，在实践中，不断树立榜样，帮助学生善于找到自身的优势，激发学生的潜能，不断向上，正确、标准的完成各种舞蹈动作和训练任务。并在此基础上，有意识的培养学生阐释作品、表达情感和创新创造的能力，以此提高学生的舞蹈表现力和舞蹈水平。

　　参考文献：

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